CINEMA RADIAL - Cápsula Núm. 1 - Y Tu... Sigues Sentado

- Tipo de Proyecto: Cortometraje en Stop Motion
- Título: Y Tu... Sigues Sentado
- Productor, Director y Guión: Stefan Guzmán y Lubianca Durán
- Lugar: Morelia, Michoacán, México.

Presentado por Santiago Ortiz-Monasterio productor de Cine

Dudas o sugerencias al mail cinemaradial@gmail.com

Art. 14 - El equipo de producción: los encargados del orden

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz-Monasterio

En una producción todos son importantes y cada uno juega un papel necesario para el desarrollo de la producción. El siguiente grupo de personas son preponderantes para que un proyecto cinematográfico tenga pies y cabeza colocadas en el lugar , forma y tiempo adecuado.

Productores (Producers)

• Director (Director)
• Jefe de Producción (Unit Production Manager)
• Primer Asistente de Dirección (First Assistant Director)
• Contador de la Producción (Production Accountant)
• Supervisor de Producción (Production Supervisor)
• Coordinador de Producción (Production Coordinator)
• Segundo Asistente de Dirección (Second Assistant Director)

Todos estos conforman el equipo de producción. El cine es un trabajo en equipo el cual todo depende de la unidad que este grupo de personas desarrolle. Recordemos que cada proyecto de cine es un nueva empresa y se crea una nueva familia que debe de congeniar lo mejor posible para que todo fluya como debe de ser.

En la parte de productores se desencadenan varios tipos dependiendo de su ingerencia y actividades en el proyecto:

• Productor Ejecutivo (Executive Producer)
• Productor (Producer)
• Co-productor (Co-producer)
• Productor de Linea (Line Producer)
• Productor de Post Producción (Post Production Producer)
• Productor Asociado (Associate Producer)

Hay que aclarar que no siempre están todos estos personajes en una producción. Todo depende del tamaño y las necesidades del proyecto. En los siguientes artículos iremos platicando de cada uno de estos individuos.

Santiago Ortiz-Monasterio es Productor de Cine

glosasdecine@gmail.com

(Publicado en la Revista "Reves" el 05.04.11 en http://revesonline.com/?p=2547)

Art. 13 - El Flujo de Efectivo: administrando una empresa

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz-Monasterio

Cuando uno realiza un Presupuesto es necesario llevar a cabo un Flujo de Efectivo en donde se plasmen los ingresos y los egresos del proyecto.  Esto se hace para saber cuándo va a entrar dinero y cuándo va a salir, para así contemplar el manejo de las finanzas correctamente.

Si no conocemos el flujo de efectivo puede ocurrir que queramos gastar más de lo que se tiene. Cuando uno tiene muy claros los datos financieros, se genera un mejor diálogo con los inversionistas y se puede administrar mejor los recursos.

El responsable de administrar los recursos es el Jefe de Producción. Este personaje es quien entrega los reportes financieros al Productor para que él se los haga llegar a los Productores Ejecutivos, quienes podrán estar al tanto de los movimientos del proyecto y de la inversión que están realizando. Para poder entender mejor estos conceptos aplicados en la cinematografía tan sólo hay que darnos cuenta que cada proyecto es una empresa, y por ende tiene que llevar una administración que la sustente y la lleve a buen término.

Santiago Ortiz-Monasterio es Productor de Cine

glosasdecine@gmail.com

(Publicado en la Revista "Reves" el 04.29.11 en http://revesonline.com/?p=2497)

Art. 12 - El presupuesto: la precisión personificada

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz-Monasterio

Después de haber realizado el Plan de Rodaje (Shooting Schedule) el siguiente paso es llevar a cabo un Presupuesto (Film Budget) detallado de todo lo que se necesitará para realizar el proyecto. Como habíamos comentado en un artículo anterior, después de saber cuánto tiempo te vas a tardar en hacerlo y qué cosas la componen, ya se puede hacer un estimado de cuánto va a costar.

Un presupuesto de cine tiene la peculiaridad de estar dividido en dos partes principalmente. La primer se denomina Arriba-de-la-línea (Above-the-line) y es donde se pone principalmente los costos que pueden elevar considerablemente el presupuesto y que son muy variables. Aquí es donde se pone al Actor reconocido que puede cobrar una millonada por su trayectoria y renombre, o a uno que va empezando y nadie sabe que existe, por lo que sus honorarios no son tan elevados. Principalmente se pone al Productor, Escritor, Director y los Actores o Cast. Además, estos rubros son los primeros en establecerse para una producción.

En la segunda parte, denominada Debajo-de-la-línea (Below-the-line), se establecen todos rubros que tienen un valor que prácticamente no es variable. Aquí van los costos de arte, maquillaje, vestuario, efectos especiales, sueldos del equipo de trabajo, edición, publicidad, entre otros. Se puede llegar a dividir en Debajo-de-la-línea-de-producción, De-posproducción y De-otros. Esto es para hacerlo más especifico y dividir el presupuesto en los diferentes procesos de una producción.

Mientras más específico es el presupuesto, menos sorpresas saldrán durante el desarrollo del proyecto. Como bien dicen, “el diablo está en los detalles”. Hasta el más mínimo tornillo tiene que ser contemplado. En algunas ocasiones se le agrega al presupuestos entre un 8% y un 15% de imprevistos, pero es preferible hacerlo lo más minucioso posible y no recurrir a esto. Aunque en sí, lo que uno hace es prever un poco más de cada cosa, ya que es mejor que sobre a que falte. Otro factor importante a considerar en todo momento son los impuestos, por lo que siempre es recomendable asesorarse con un contador.

El presupuesto lo puede llevar a cabo el Productor o éste se lo puede encargar al Jefe de Producción (Production Manager). Este último es el responsable de que la producción no se exceda en los costos previstos, por lo que necesita estar muy conciente de todos los detalles que puedan no haberse anticipado en el presupuesto. Algunos programas de computadora para realizar presupuestos de cine son el Movie Magic Budgeting y el Gorilla Film Production. También es posible realizar los presupuestos en el Excel, aunque es mucho más complicado y tardado.

Algo importante a mencionar es que en muchas ocasiones uno se tiene que ajustar al presupuesto en lugar de que el presupuesto se ajuste a lo que el proyecto amerita. Esto se debe a los altos costos de producción y a los apoyos limitados para poder producir continuamente como uno quisiera. En el siguiente artículo hablaremos del Flujo de Efectivo que tiene que llevar un proyecto para no perder la noción de los ingresos y egresos que presente la producción.

En este link pueden descargar algunos ejemplos de presupuestos.

http://www.mwp.com/virtual-film-school/free-film-budget

Santiago Ortiz-Monasterio es Productor de cine

glosasdecine@gmail.com

(Publicado en la Revista "Reves" el 04.21.11 en http://revesonline.com/?p=2440)

Art. 11 - El plan de rodaje: la pauta que nos guía

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz-Monasterio

Después de haber realizado el Tablero de Producción (Film Production Board), el siguiente proceso de producción es llevar a cabo un Plan de Rodaje (Shooting Schedule). Está diseñado para poder tener una pauta general de toda la producción y así saber el orden en que se llevará a cabo el rodaje o fotografía principal (Principal Photography), así como los elementos que se necesitarán en cada escena.

Este es el formato utilizado.

INFORMACION – SHOOTING SCHEDULE – GLOSAS DE CINE

El plan de rodaje se ordena según los siguientes factores de prioridad.¹

1)     Locaciones.

2)     Miembros del Cast (actores).

3)     Rodaje en Día/Noche.

4)     Exteriores/Interiores.

5)     Rodar en orden secuencial según el guión.

6)     Actores niños.

7)     Cambios en el periodo de tiempo.

8)     Tiempo del año.

9)     Condiciones del clima.

10)Efectos especiales & Stunts.

11)Segunda Cámara y/o Segunda Unidad.

12)Equipo Especial.

13)Geografía de la Locación.

14)Otros Factores.

Dependiendo de las características de cada producción, tenemos que aprender a saber cómo ordenar nuestras escenas para encontrar la mejor forma de llevar a cabo cada una de ellas en el menor tiempo y con el menor costo posible. Hay que encontrar un balance entre los factores de prioridad, el tiempo y el dinero, pero todo en pro del proyecto.

El 1er Asistente de Dirección es el responsable de manejar la logística del plan de rodaje para que la producción se lleve a cabo en el tiempo previsto. El Productor, el Jefe de Producción y el Director son quienes más llegan a influir en el desarrollo de este formato, y en muchos casos son quienes lo realizan. La importancia del plan de rodaje radica en su vital función de dar la pauta y el orden en que se va a llevar a cabo la fotografía principal.

Ahora hay varios programas de computadora que hacen más fácil esta tarea como lo son el Movie Magic, el Gorilla Film Production, el Genie Scheduling o inclusive se puede realizar con el Excel o el Word. Después de realizar el Plan de Rodaje se puede continuar con el siguiente proceso de producción, el cual es hacer un Presupuesto (film budget). Como habíamos comentado en un artículo anterior, para hacer una película es necesario solo dos cosas: tiempo y dinero. Al realizar el Breakdown, el tablero de producción y el plan de rodaje podemos estimar el tiempo. Ahora nos falta estimar cuánto dinero vamos a requerir para realizar toda la producción, y para eso se realiza un presupuesto. Este lo veremos en el artículo de la próxima semana.

Santiago Ortiz-Monasterio es productor de cine

glosasdecine@gmail.com

PD. Este es el formato de un Plan de Rodaje realizado en el Word.

FORMATO – SHOOTING SCHEDULE – GLOSAS DE CINE

(1) S. Singleton, Ralph. Film Scheduling: Or, how long will it takes to shoot your movie. Nueva York, Long Eagle, 1991. Segunda Edición

(Publicado en la Revista "Reves" el 04.16.11 en http://revesonline.com/?p=2332)

Art. 10 - Tablero de producción de cine: el mapa que todo lo ve

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz Monasterio

Después de haber realizado el breakdown, el siguiente proceso de producción es llevar a cabo un Tablero de Producción de Cine (Film Production Board), mismo que está diseñado para tener una noción general de todo la producción.

Este es el formato utilizado:

FILM PRODUCTION BOARD – INFORMACIN GLOSAS DE CINE.xlsx

Antes de ser un formato computarizado, era un tablero físico que aún se llega a utilizar en producciones gracias a su versatilidad y resistencia. Está hecho generalmente de cartulina o madera y utiliza tiras de cartulina de diferentes colores, las cuales son llenadas a lápiz y pueden ser reordenadas en el momento que se requiera según las circunstancias del plan de rodaje (schooting schedule). Gracias a estas tiras también se le llama Production Strip Board (Tablero de Producción con Tiras).

Ahora hay varios programas que reproducen virtualmente este formato como el Movie Magic, el Gorilla Film Production, el Genie Scheduling o inclusive se puede realizar con el Excel.

El 1er Asistente de Dirección es quien carga con este tablero que contiene el resumen de toda una producción al alcance de sus manos. La importancia de este tablero radica en  ser un mapa de toda la producción del proyecto ayudando a controlar cada movimiento.

Después de realizar el Tablero de Producción se puede continuar con el siguiente proceso de producción: el Plan de Rodaje (Schooting Schedule). Este lo veremos en el artículo de la próxima semana.

Santiago Ortiz-Monasterio es Productor de Cine

glosasdecine@gmail.com

PD1. En esta página se pueden conseguir Tableros de Producción originales.

http://filmtvworkshops.com/film_resources/film_production_strip_boards.html

PD2. Este es el formato de un Tablero de Producción realizado en el Excel.

FORMATO – FILM PRODUCTION BOARD – GLOSAS DE CINE

(Publicado en la Revista "Reves" el 04.07.11 en http://revesonline.com/?p=2287)

Art. 9 - El Breakdown: desmenuzando el guión

GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz Monasterio

En el artículo anterior se habló sobre la importancia de los formatos. Después de tener finalizado un guión literario, el primer proceso de producción es llevar a cabo un breakdown, el cual consiste en desmenuzar el mismo guión en partes.

Con esto se utiliza el formato que puedes abrir aquí: INFORMACIÓN HOJA DE BREAKDOWN

Es importante resaltar que se hace una hoja de breakdown por cada escena del guión. Hay algunas excepciones como por ejemplo cuando es una llamada telefónica. En este caso se puede llegar a hacer una hoja de breakdown por cada locación en donde esté cada uno de los que hablan por teléfono. Ustedes deben de adaptar y ajustar el formato a cada producción porque puede llegar a variar en algunos casos especiales.

Los colores o indicaciones que vienen debajo de cada titulo de los recuadros (por ejemplo debajo de Talento dice Rojo) son para que a la hora de hacer el breakdown uno vaya rayando el guión y de esta forma pueda identificar cada elemento del mismo. Consigan un buen estuche de colores y varios lápices para hacer esto. En muchas ocasiones el guión no especifica claramente que se necesita algo, pero se puede inferir por las acciones o acontecimientos que están pasando.

Los números que se encuentran al lado de cada color de los recuadros hacen referencia al código que esa categoría pueda representar dentro del presupuesto. Por su parte, el símbolo de número que viene en la parte superior derecha de cada recuadro es para llevar un conteo de cuantos actores, props, extras o cualquier otro elemento. Cada departamento va a enriquecer e incrementar los elementos. Por ejemplo el departamento de arte no va a poner solo un buró en el decorado del set o locación, si no que va a crear todo un ambiente para recrear lo que el director necesite y éste puede no estar especificado en el guión. En los casos que no se pueda tener un conteo específico, lo que yo recomiendo es poner una “X” y el número de los elementos que sí se pueden contar. Por ejemplo, si en la escena se necesita un cuchillo, zanahorias y todos los ingredientes para hacer una sopa, uno pondría 2X debido a que no sabemos aún qué elementos va a agregar el área de Arte para la sopa, pero sí podemos saber que se necesitan mínimo dos cosas que son el chuchillo y las zanahorias.

Hay varios programas de computadora para llevar a cabo esta labor de una forma más rápida y automatizada como lo son el Movie Magic Scheduling, el Gorilla Film Production y  uno gratuito que se llama Genie Scheduling. Yo les recomendaría que por lo menos lo hagan en papel las primeras veces para entender de una forma mas didáctica este proceso, además de que a uno se le quedan más grabados todos los elementos que necesita y termina casi memorizando el guión y sus componentes.

El breakdown generalmente lo realiza el jefe de producción junto con el productor para poder hacer el presupuesto y el plan de rodaje (schooting schedule), y ya en la preproducción se va perfeccionando en conjunto con el director, el primer asistente de dirección, el supervisor de continuidad y cada unos de los departamentos que conforman una producción.

Una vez terminado el breakdown, se puede llevar a cabo el Production Strip Board, pero este formato lo veremos la próxima semana. También explicaré el significado del código de color que viene en la parte superior derecha de la hoja de breakdown.

HOJA DE BREAKDOWN – GLOSAS DE CINE

Santiago Ortiz Monasterio es productor de cine

glosasdecine@gmail.com

http://santiagoortizmonasterio.blogspot.com/

(Publicado en la Revista "Reves" el 03.31.11 en http://revesonline.com/?p=2147)